Lyrikzeitung & Poetry News
Das Archiv der Lyriknachrichten | Seit 2001 | News that stays news
94. 10. Internationale Autorentagung „Junge Literatur in Europa“
Die 10. Tagung findet vom 23. – 25. Oktober im Internationalen Begegnungszentrum der Universitäts- und Hansestadt Greifswald statt.
An halbstündige Lesungen aus Prosatexten (neueren Veröffentlichungen und unveröffentlichten Manuskripten) schließen sich Gespräche in einer Atmosphäre freundschaftlichen Gedankenaustauschs an, die von Literaturwissenschaftlern, Verlagslektoren und erfahrenen Autoren moderiert werden. Im Mittelpunkt steht die persönliche Begegnung und das sachliche Gespräch über literarische Qualität und Authentizität.
Freitag, 23. Oktober 2009
15:00 Uhr Begrüßung durch den Vorstandsvorsitzenden der Hans Werner Richter – Stiftung, Prof. Dr. Hans Dieter Zimmermann, Berlin
15:30 Uhr Mirko Bonné, Autorenlesung und Gespräch
16:30 Uhr Marion Poschmann, Autorenlesung und Gespräch
17:30 Uhr Pause
18:00 Uhr Gernot Wolfram, Autorenlesung und Gespräch
19:00 Uhr Joonas Konstig, Autorenlesung und Gespräch
20:00 Uhr Julya Rabinowich, Autorenlesung und Gespräch
Sonnabend, 24. Oktober 2009
10:00 Uhr Ralf Bönt, Autorenlesung und Gespräch
11:00 Uhr Christoph Peters, Autorenlesung und Gespräch
15:00 Uhr Elo Viiding, Autorenlesung und Gespräch
16:00 Uhr Thomas v. Steinaecker, Autorenlesung und Gespräch
17:30 Uhr Verena Roßbacher, Autorenlesung und Gespräch
Sonntag, 25. Oktober 2009
10:00 Uhr Thomas Klupp, Autorenlesung und Gespräch
11:00 Uhr Eleonora Hummel, Autorenlesung und Gespräch
12:00 Uhr Volker H. Altwasser, Autorenlesung und Gespräch
13:00 Uhr Kaffeepause und Abschlußbesprechung
93. Das Buch der Niederlage
Rezension eines chinesischen Romans
(steht über der Rezension, obwohl es sich um einen Gedichtband handelt, seis drum):
„Bücher, die Trauer tagen, stehen stramm, auf den Wegen der Hermeneutik öffnen sich die Azaleen und ihre Schwestern, um des Todes willen“ Kann man das verstehen? Ist das ein gutes Gedicht? Das muss wohl jeder für sich selbst entscheiden.
In dem eigentlichen „Buch der Niederlagen“, einer Essay-Sammlung, deren Titel für die deutsche Gedichtausgabe „entliehen“ wurde, schreibt Bei Dao, der Autor dieses Gedichts, unter anderem über einen seiner Freunde: den Amerikaner Allen Ginsberg. Dieser berühmteste Dichter der „Beat Generation“ hat ihm einmal gesagt, er könne gar kein einziges seiner Gedichte verstehen. Eine von Bei Daos Niederlagen…
Laut Wolfgang Kubin, einem Professor für Sinologie und dem Übersetzer des „Buchs der Niederlagen“, gelingt es Bei Dao wie keinem anderen chinesischen Autor, an eine frühere Periode anzuknüpfen – bevor 30 Jahre kommunistischer Herrschaft und besonders zehn Jahre Kulturrevolution die chinesische Sprache zerstört hatten. Der Sinologe und Übersetzer erkennt in Bei Daos Gedichten Parallelen zu der Dichtung der Tang-Zeit (618 – 907). Damals gelang es den chinesischen Dichtern, ihre Gefühle und Landschaftsbeschreibungen untrennbar miteinander zu verweben – und auf diese Weise Geschichte und Geschichten neu zu erschaffen.
Ist das so? Schafft Bei Dao das auch? Diese Interpretation setzt voraus, dass zumindest Wolfgang Kubin dessen Gedichte richtig versteht – besser als Allen Ginsberg zumindest. Eine gewagte Behauptung. Im Chinesischen gibt es keinen Konjunktiv, die Verben sind immer ohne Zeitangabe, Nomen haben weder Pluralsuffix noch Demonstrativpronomen, es gibt keine bestimmten oder unbestimmten Artikel… So hätten das eingangs zitierten „Bücher“ auch „das Buch“, „ein Buch“ oder „die Bücher“ heißen können. Da musste Wolfgang Kubin vieles für sich selbst entscheiden.
/ Wolf Dieter Kantelhardt, ef-magazin 17.10.
92. Die Bedeutung der Stimme in der modernen Lyrik
Der englische Literaturwissenschaftler Dr. Ian D. Cooper befasst sich mit Lyrik und ihrer Beziehung zur Philosophie. Mit einem Forschungsstipendium der Alexander von Humboldt-Stiftung ist er nun für zwei Jahre zu Gast am Seminar für Deutsche Philologie der Universität Göttingen. Anknüpfend an eine berühmte Rede des Lyrikers Paul Celan beschäftigt er sich hier mit der Bedeutung der Stimme in der modernen Lyrik. Dr. Cooper kooperiert dabei mit dem Göttinger Literaturwissenschaftler Prof. Dr. Gerhard Lauer. …
Der deutschsprachige jüdische Lyriker Paul Celan (1920 bis 1970), bekannt für sein Gedicht „Todesfuge“, erhielt im Jahr 1960 den Georg-Büchner-Preis. Seine Dankesrede „Der Meridian“ ist ebenfalls in die Literaturgeschichte eingegangen. Darin bezeichnete Celan das Gedicht als eine „Atemwende“. In diesem Konzept der lyrischen Stimme, so Dr. Cooper, beschreibe Celan die Bestimmung der Sprache nicht bloß als Ein- und Ausatmen des Sprechers, sondern sie impliziere auch die Existenz Anderer, die er anspricht und mit denen er „ins Gespräch“ kommt. In seiner Forschung wird er poetische und philosophische Reflexionen hinter Celans Überlegungen mit einbeziehen, die über Heidegger bis zu Hölderlin führen. / uni-protokolle.de
91. Entscheidung fällt in der Sparte Lyrik
In der Sparte Lyrik vergibt die Märkische Kulturkonferenz (MKK) am Sonntag, 1. November, in der Stadtbücherei ihr hoch dotiertes Literatur-Stipendium. Die Entscheidung gestaltet sich spannend.
Um 11 Uhr beginnt vor Ort die öffentliche Lesung, bei der die Entscheidung für einen von drei Endrundenkandidaten fällt. Wer das mit 12 000 Euro dotierte Stipendium erhält, wird im Anschluss an die Lesung, für die kein Eintritt erhoben wird, bekanntgegeben.
Eingeladen hat die MKK Saskia Fischer, Lydia Daher und Marius Hulpe, sich mit ihren Arbeiten Jury und Publikum vorstellen. Mit einer Stimme ist das Publikum an der Kür des Stipendiaten beteiligt. / Lüdenscheid, 16.10.2009, Monika Salzmann, derwesten.de
89. Leib- und Seelgewand
Keine Worterfindung, sondern Bezeichnung eines bäuerlichen Kleidungsstücks – zu finden in einer Zeit-Reportage aus Herta Müllers Heimatdorf.
87. Kobal
Es kann nur eine glückliche Fügung gewesen sein, die den Lyriker [Nicolai] Kobus aus dem Westmünsterländischen und den Saxophonisten Jochen Baldes aus Zürich zusammengeführt haben, die unter dem Künstlerduo „Kobal“ eine sehr gelungene Symbiose aus Lyrik und Musik präsentieren. / Mehr in den Westfälischen Nachrichten
86. Sensation
Dem Poetenladen vergleichbar bringt auch fixpoetry.com Woche für Woche so reichlich Material, daß man kaum nachkommt. Vorige Woche hatte ich mir u.a. einen Aufsatz von Frank Milautzcki über 5 Übersetzungen eines Rimbaud-Gedichts vorgemerkt. Diese Woche gibts längst Neues, aber hier ein Hinweis auf Rimbaud von voriger Woche:
Arthur Rimbaud
Sensation
Par les soirs bleus d’été, j’irai dans les sentiers,
Picoté par les blés, fouler l’herbe menue:
Rêveur, j’en sentirai la fraîcheur à mes pieds.
Je laisserai le vent baigner ma tête nue.
Je ne parlerai pas, je ne penserai rien:
Mais l’amour infini me montera dans l’âme,
Et j’irai loin, bien loin, comme une bohémian,
Par la nature, – heureux comme avec une femme.
(20. April 1870)
Sommerahnung
Ich werd die Abendpfade in den blauen Sommer gehen,
das Korn sticht mich und will den Träumerfüßen raten
den Weg im abendkühlen dünnen Gras dahinzuwehen.
Ich lass dazu den nackten Kopf im Winde baden.
Das Sprechen und das Denken lass ich sein, und spür,
es wächst in meinem Herzen neues Lieben ein, ins Hier
und weit in die Natur hintreiben, ihr vertrauen,
will ich, zigeunerhaft und glücklich, wie mit Frauen.
Nachdichtung Frank Milautzcki (April 2007)
1910 erschienen Paul Zechs erste Übertragungen der Dichtungen Arthur Rimbauds – er arbeitete insgesamt mehr als vierzig Jahre an ihnen, sie umfaßten am Ende Rimbauds gesamtes lyrisches Werk und das Manuskript wurde erst zwei Jahre vor seinem Tod, 1944 in Buenos Aires, wohin er vor den Schergen des Dritten Reiches geflohen war, abgeschlossen. Erschienen ist es erstmals 1963, herausgegeben aus dem Nachlaß, als preiswertes Taschenbuch bei dtv und so fand es entsprechend weite Verbreitung.
Der beim Vergleich der fünf vorliegenden Fassungen am meisten abweichendste Text beeindruckt zunächst durch seine Kürze und Würze. Zechs erste Zusammenfassung „Rimbaud. Das Gesammelte Werk“, das bereits 1927 erschien, zählte lange „zu den repräsentativen Nachdichtungen unserer Generation“, so befand Stefan Zweig 1928. Durch ihre sprachliche Gewandtheit, ja dichterische Klasse bereiten sie rasches, eindeutiges Lesevergnügen und solange man keine Urfassungen oder andere Varianten zum Vergleich besitzt, scheint mit ihnen auch alles in Ordnung. Liest man jedoch quer und betrachtet die Alternativen, fällt auf, dass Zech sich weit und zwar deutlich zu weit vorgewagt hat. Vielleicht hat gerade die lange Feinarbeit an den Texten, das immerwährende Verbessern, Straffen, Kürzen, Umstellen, Nachmalen zwar zu ganz eigenen Interpretationen geführt, aber eben zu spürbar Zech’schen Interpretationen. So schäumt bei ihm der Mohn, das weist uns tatsächlich auf den Feldrand hin, aber von dort schickt er den 15jährigen Arthur Rimbaud in die „blaue Ewigkeit“. Das ist ein schönes und gelungenes Bild, aber nichts davon, gar nichts, findet sich bei Rimbaud. Zu soviel Essenz war der zu Dichten Beginnende bei aller Genialität nun wirklich nicht (noch nicht) befähigt. Aus der Kenntnis seiner späteren Größe auch die frühen Gedichte in eine Form zu schicken, die große Reife und eine Art Vollendung zeigen, das wird der Sache nicht wirklich gerecht. …
Meine erste Fassung entstand zunächst ohne genaue Kenntnis des Urtextes, spaßeshalber als Fingerübung, um zwischen den drei anfangs mir bekannten Übertragungen eine Mitte zu finden. Ich wollte das Staksige weg haben und das Ungelenke und erst mal Fluss reinbringen und es entstand eine lesbare Version, die mir ganz gut gefiel. Ich erschrak allerdings nicht wenig, als ich dann das französische Original las und mir eingestehen mußte, wie weit die Texte mich vom eigentlichen Ton und den ursprünglichen Satzlängen fortgelockt hatten. Ich fing noch einmal neu an. Nach drei Stunden Arbeit landete ich bei der vorliegenden Version und beließ es dabei. Ende der Spielerei.
Am Abend fand ich eine wirklich gute, aktuelle Übersetzung – die hier abschließende Version von Thomas Eichhorn. Sie ist im Metrischen nah am Original und auch das Inhaltliche präsentiert sich eindeutig und flüssig. Thomas Eichhorns Nachdichtungen ersetzen heute – mehr als zurecht! – diejenigen von Paul Zech im dtv-Programm.
85. Autobahn
In „Pussy“ allerdings klingt ein verschüttetes Motiv der Rammstein-Gründung an: „Mercedes Benz und Autobahn/ Alleine in das Ausland fahren/ Reise, Reise.“ Eine deutsche Rockband, um dem Deutschen zu entkommen in die weite Welt hinaus. Jetzt ist sie wieder da. / Die Welt 16.10.
Rammstein: Liebe ist für alle da (Rammstein)
84. Poetry Foundation Launches Online Poetry Learning Lab
New educational, media-rich poetry experience for teachers and students
CHICAGO — The Poetry Foundation invites teachers and students to tap into its new online resource, the Poetry Learning Lab. Hosted on www.poetryfoundation.org, the Poetry Learning Lab is designed for anyone who wants to learn more about poetry.
A dynamic resource for teachers, students, and learners of every age, the Poetry Learning Lab has been developed by the Poetry Foundation in conjunction with a team of education experts—including writing and literature teachers, librarians, and poets—to provide an immersive educational experience with poetry. By allowing students to experiment with different ways of reading poems—as text, sound, and visual artifacts—the Learning Lab provides readers of all levels with the opportunity to practice close reading and listening skills and to think broadly and analytically about poetry and poetics.
An extension of the Poetry Foundation’s comprehensive website, which includes an archive of more than 600 poets and 8,000 poems, the Poetry Learning Lab’s multimedia educational resources include annotations, reading guides, audio and video recordings, discussion questions, writing ideas, teaching tips, and podcasts. The diverse learning approaches incorporated within the tools provide students and teachers with endless ways to approach poetry, and ensure that individual learning styles are met. These features are offered in connection with 10 selected poems:
Louise Bogan’s “A Tale”
Robert Browning’s “Fra Lippo Lippi”
Lucille Clifton’s “won’t you celebrate with me”
Emily Dickinson’s “I started Early – Took my Dog”
John Donne’s “The Sun Rising”
Gerard Manley Hopkins’s “The Windhover”
Yusef Komunyakaa’s “Facing It”
Sylvia Plath’s “Fever 103°”
Walt Whitman’s “A Passage to India”
William Carlos Williams’s “To a Poor Old Woman”
Also serving as a one-stop portal for reference materials, the Poetry Learning Lab is replete with engaging articles about poets and poetry, bibliographies, a thorough glossary of literary terms, and a large selection of poetics essays and manifestos ranging from Plato to today.
Catherine Halley, editor of http://www.poetryfoundation.org, says, “The Poetry Learning Lab takes something Robert Frost once said as a point of departure: ‘Poetry begins in delight and ends in wisdom.’ The Lab encourages students to attend to individual poems with a focus that’s rare on the Internet—and at the same time provides teachers and instructors with a unique range of supplementary material useful in teaching poetry, from a glossary of poetic terms, to a series of historic poetics manifestos, to a variety of pedagogical essays.”
The positive response from students across the country to Poetry Out Loud, a partnership of the NEA and the Poetry Foundation that encourages high school students to learn about poetry through memorization and performance, suggests that readers of all levels are interested in the opportunity to enjoy poetry and learn more about their literary heritage. The Poetry Learning Lab builds on and fosters this interest in poetry by facilitating an interactive learning process that allows readers to discover for themselves the pleasures of engaging with difficult and precise language.
Teachers, students, and all users can also discover Harriet, the Poetry Foundation’s blog, where poetry teacher John S. O’Connor guest-blogs about the joys of teaching and studying poetry.
The Poetry Foundation will host a booth in the Exhibit Hall at the annual National Council of Teachers of English (NCTE) convention in Philadelphia, November 19 to 22, 2009. Staff will be available to answer questions and provide more information. For more information on the conference, visit http://www.ncte.org/annual.
For more information on the Poetry Foundation’s Poetry Learning Lab, please visit www.poetryfoundation.org/learninglab.
83. randnummer
randnummer ist ein Hamburger Literaturmagazin für Gegenwartsliteratur.
http://www.randnummer.org/
Zweimal im Jahr, jeweils Ende September und Ende März erscheint das randnummer literaturheft, in dem neben bereits namhaften Autoren stets auch Nachwuchsautoren präsentiert und in den kommenden Heften KünstlerInnen ihre Arbeiten zeigen werden. Als weiteres Organ für Gegenwartsliteratur möchten wir aktuellen Strömungen nachgehen, bisher unbekannten Autoren und anderen Künstlern ein Sprachrohr bzw. Medium bieten und einen Verbund wie eine Interaktion zwischen den Künsten herstellen.
Die erste Ausgabe befasst sich ausschließlich mit Stadtlyrik, kommende Ausgaben werden jedoch auch Prosastücke, Essays und Übersetzungen einbinden.
16.10.2009 – Releaseparty der Ausgabe 01 in der POW-Galerie, Haubachstraße 7a, Hamburg.
Es lesen: Andre Rudolph, Klaus F. Schneider, Katharina Schultens und Ron Winkler.
Dazu gibt es Musikalisches vom Plattenteller und eine hintergründige Austellung der Leinwandarbeiten zum ersten Heft.
Einlass ab 19.30 Uhr
Eintritt 3,00 Euro
82. „Ich wandre durch Theresienstadt“
Witkowitz, 1933. Ilse Weber, dreißig Jahre alt, verheiratet, ein Kind. Als Angehörige der jüdischen Minderheit lebt sie mit ihrer Familie in ihrer Geburtsstadt bei Mährisch-Ostrau. Die Hörfunk- und Kinderbuchautorin schreibt, unter ihrem Mädchennamen Ilse Herlinger, in der Sprache, in der sie aufgewachsen ist: auf deutsch, aber sie fühlt als Tschechin…
Seit ihrer Jugend unterhält sie eine Brieffreundschaft mit der schwedischen Diplomatentochter Lilian von Löwenadler, die inzwischen in England lebt. Ein zweites Kind ist unterwegs. Bis zum »Münchener Abkommen«, wonach die sudetendeutschen Gebiete von Nazideutschland annektiert werden, sind es noch fünf Jahre.
1939 gelingt es Ilse und Willi Weber, den älteren Sohn Hanuš nach England zu Lilian zu schicken; sie nimmt ihn mit nach Schweden, wo er bei ihrer Mutter aufwachsen wird. 1942 werden sie mit Tommy, dem jüngeren, nach Theresienstadt deportiert, wo Ilse in der Krankenstube Kinder pflegt. Sie schreibt Lieder, die sie den Kindern und anderen Mithäftlingen zur Gitarre vorsingt. Kurz vor dem Osttransport gelingt es Willi Weber, die Blätter mit den Liedtexten im Boden eines Geräteschuppens einzumauern. Ilse und Tommy werden Ende 1944 in Auschwitz ermordet. Willi Weber überlebt und lernt seinen Sohn Hanuš neu kennen. Er begibt sich noch einmal nach Theresienstadt und kann die vergrabenen Papiere in Sicherheit bringen. Durch eine Verkettung von Zufällen finden weitere Dokumente den Weg zu den überlieferten Gedichten: Jahrzehnte nach der Ermordung Ilse Webers tauchen auf einem Dachboden in England ihre Briefe aus den 1930er Jahren auf. Sie schreibt darin über ihren Alltag, der zunehmend vom Antisemitismus vergiftet wird, und über die heraufziehende politische Katastrophe.
Ich wandre durch Theresienstadt
Ich wandre durch Theresienstadt,
das Herz so schwer wie Blei,
bis jäh mein Weg ein Ende hat,
dort knapp an der Bastei.
Dort bleib ich auf der Brücke stehn
und schau ins Tal hinaus:
Ich möcht so gerne weitergehn,
ich möcht so gern – nach Haus!
(…)
Wann wohl das Leid ein Ende hat: Briefe und Gedichte aus Theresienstadt
Von Ilse Weber
Herausgegeben von Ulrike Migdal
Hanser
21,50 Euro
Um Ilse Weber geht es auch auf Nizza Thobis neuer CD “Ein Koffer spricht”
/ haGalil
81. Entschleierung
Saghi Ghahreman wählt den direkten Weg, eine Sprache ohne Umschweife. Sie nennt die Dinge beim Namen, vermittelt mit einer verblüffenden Geradlinigkeit ihre Gedanken und Gefühle nach außen und verleiht Worten jene Freiheit, die sie im Iran, aber auch in vielen anderen Ländern der Welt nicht haben. Damit nimmt sie eine exzeptionelle Position in der iranischen Lyrik ein, die sich eigentlich durch Symbolik, Verschlüsselung und Umschreibung auszeichnet.
„Ich glaube, wenn wir die Kultur ändern wollen, eine Kultur, die Frauen und Homosexuelle nicht als vollwertig anerkennt, müssen wir die Worte aussprechen“, meint Saghi Ghahreman im Gespräch. „Und dann müssen wir diese Kultur überprüfen. Nicht durch Andeutungen, sondern durch das tatsächliche Auf-den-Tisch-Bringen (der Begriffe) müssen wir klar machen, was ist überhaupt ‚Liebe machen‘?“
Im Mittelpunkt ihrer lyrischen Arbeit stehen für Saghi Ghahreman Körperlichkeit und Sexualität, die sie aus einer vor allem weiblichen Perspektive thematisiert. Es geht der Lyrikerin generell um eine „Entschleierung“ derselben, wie sie sagt, ein Vorhaben, das, wenn man es wörtlich nimmt, in der islamischen Welt und darüber hinaus mit vielen Kontroversen verbunden ist. / ORF Ö1
80. Lyrik im Koeppenhaus
Mittwoch | 14.10.2009 | 21:00 Uhr | Eintritt frei
klein stadt GROSS: Lesung und Vernissage
„Schampus gibt’s woanders!“ lautet der markige Untertitel des Kompilationsmeisterwerkes klein stadt GROSS.
Seit dem 12. Oktober darf sich Greifswald auf einen Marathon der Veröffentlichungsfeierlichkeiten freuen, immerhin sind 18 hiesige Bands, Solokünstler und Musikprojekte auf dem Silberling vereint.
Was für Musiker zutrifft, gilt nicht weniger für die bildenden Künstler. Mit dem 28seitigen Booklet, an dem 9 Künstler mitgewirkt haben, und in katalogähnlicher Form ihre Werke präsentieren, ist “klein stadt GROSS – Schampus gibt’s woanders” nicht nur in musikalischer, sondern auch in bildend-künstlerischer Hinsicht die umfassende Werkschau einer Stadt.
Ein Teil der Record Release Feierlichkeiten wird natürlich auch im Café Koeppen realisiert. Dazu sind Sie heute Abend sehr herzlich eingeladen!
Die Fotografin Nanne Springer stellt ihre Arbeiten, die nach den Texten von Stephan Rehfeld entstanden sind, im Café aus. Stephan Rehfeld ist an diesem Abend ebenso im Café zu Gast und wird zur Eröffnung der Exposition aus seinen Texten lesen. Musikalisch umrahmt wird das Ganze von Lofi Deluxe. Ein gedanken- und gefühlstransformatorisches Experiment von Wort zu Bild, hin zu Musik und wieder zurück.
Der Eintritt ist frei.
Die CD kann man selbstverständlich im Café Koeppen erwerben.
Weitere Infos zum Projekt unter:
www.schampusgibtswoanders.de
www.myspace.com/kleinstadtgross
Die Fotos sind bis zum 15. November im Café Koeppen zu sehen.
—-
Freitag | 16.10.2009 | 20:00 Uhr | Lesung | Eintritt: 5,-/ 3,- Euro ermäßigt
„RestWärme“ – Lyrik-Nacht
mit Andreas Altmann, Silke Peters, Jan Wagner und Judith Zander
Gemeinsam mit der Literaturzeitschrift „Wiecker Bote“ präsentiert das Literaturzentrum Vorpommern eine Lyrik-Nacht mit preisgekrönten Dichterinnen und Dichtern. Eine Auswahl ihrer schönsten Gedichte werden Judith Zander, Andreas Altmann, Silke Peters und Jan Wagner lesen.
Unter dem Titel „Restwärme“ erklingt zeitgenössische Lyrik in ihrer thematischen und stilistischen Vielgestalt.
Die jüngste Autorin des Abends ist die 1980 in Anklam geborene Dichterin Judith Zander. Nach ihrem Studium in Greifswald besuchte sie das Deutsche Literaturinstitut in Leipzig und gewann 2007 den renommierten open mike-Wettbewerb in Berlin.
Zur Zeit lebt Judith Zander als Stipendiatin im GEDOK Atelierhaus in Lübeck.
Der 1963 in Hainichen/Sachsen geborene Andreas Altmann unternimmt mit seinen Texten den „Versuch, durch die Verschmelzung von Sprache, Ich und Natur einen Ort zu erschaffen, an dem die Melancholie des Unverortetseins aufgehoben wird“ (NDR). Für sein unverwechselbares poetisches Werk ist ihm u. a. der Christine-Lavant-Lyrikpreis und der Erwin-Strittmatter-Preis zuerkannt worden.
Die Arbeiten der Stralsunder Lyrikerin Silke Peters zeichnen sich durch eine sehr dichte Sprache aus. Ihre poetischen Landschaften sind genauestens erkundet. Gleich einer Gesteinsforscherin legt Silke Peters, die 1967 in Rostock geboren wurde und in Greifswald studierte, mit ihrer Sprache die Schichten eines Ortes, einer Region und einer Landschaft frei.
Für seine präzise Sprache, seine stimmigen Bilder und sein müheloses Spiel mit den Formen wird Jan Wagner, der 1971 in Hamburg geboren wurde, von der deutschen Literaturkritik gefeiert. Als Übersetzer englischsprachiger Lyrik und Herausgeber der internationalen Lyrikanthologie „Die Außenseite des Elements“ lebt der studierte Anglist in Berlin.
Mit freundlicher Unterstützung der Universitäts- und Hansestadt Greifswald und des Landes Mecklenburg-Vorpommern.
Der Eintritt beträgt 5,- und 3,- Euro ermäßigt.
Karten gibt es im Vorverkauf im Café Koeppen, im Antiquariat & Buchhandlung Dr. Ulrich Rose und in der Greifswald Information
—-
AUSSTELLUNG
bis 7. November 2009
„Ich natürlich, oder?!“, soll im Jahre 1981 Gabriel Garcia Márquez einem Journalisten am Tag der Verleihung des Nobelpreises für Literatur auf die Frage geantwortet haben, ob er wisse, wer der diesjährige Preisträger sei. Doch Márquez’ Freude war verfrüht. Nicht er wurde gewählt, sondern Elias Canetti, einer der zwölf deutschsprachigen Autorinnen und Autoren, denen die Stockholmer Nobel-Stiftung diese hohe Auszeichnung von 1901 bis heute zuerkannt hat. Márquez hatte jedoch nicht lange Grund, enttäuscht zu sein. Denn als erster Kolumbianer erhielt er bereits 1982, ein Jahr nach Canetti, den Literaturnobelpreis.
Ein Dutzend deutschsprachiger Nobelpreisträger für Literatur – wer waren die eigentlich? Die jüngeren dürften noch allgemein in Erinnerung sein: Elfriede Jelinek im Jahre 2004 und Günter Grass 1999. Heinrich Böll (1972) und Hermann Hesse (1946) werden vielen ebenfalls noch spontan einfallen; vielleicht auch Gerhart Hauptmann (1912). Aber die komplette Liste bekommen nur wenige zusammen. Ein Grund mehr also, die Wanderausstellung der Arbeitsgemeinschaft Literarischer Gesellschaften und Gedenkstätten in Greifswald zu präsentieren. Ergänzend zu den ausgezeichneten Autoren sind gleichermaßen einige besondere frühe Ausgaben ihrer Werke, die die Universitätsbibliothek Greifswald freundlicherweise zur Verfügung gestellt hat, in der Ausstellung zu sehen.
ÖFFNUNGSZEITEN:
Dienstag bis Samstag, 14.00 Uhr bis 18.00 Uhr
Der Eintritt ist frei.
CAFÉ KOEPPEN
Italienische und Wiener Kaffeespezialitäten, Zeitschriften, Bücher,
Brettspiele
Öffnungszeiten: Montag – Freitag ab 12.00 Uhr
Im Netz seit 1.1.2001
|
|
|
Lyrikzeitung & Poetry News 
Neueste Kommentare