19. Scheherezade in Anhalt

Wahid Nader, 1955 im syrischen Bmanneh geboren und seit Mitte der achtziger Jahre in Magdeburg beheimatet, zieht aus dem Umstand seiner Diaspora reizvolle Bilder, gewissermaßen vermischen sich auf einer steten Reise zwischen Orient und Okzident die Bezüge. Leipzig wird so zur Schwesterstadt von Damaskus, der geträumte Harem wird an den mitteldeutschen Flüssen errichtet; die Liebe in den kalten Landstrichen, meint man, auch sie hat etwas vom Basargeruch Vorderasiens; die Haut der Geliebten ist Marzipan, hier wie da.

Nader, der in Syrien mehrere Bücher veröffentlicht und sich unter anderem als Übersetzer von Herta Müller einen Namen gemacht hat, ist so zum Mittler zwischen der rauhen Schönheit der Börde und der Sehnsucht nach dem Ankommen, sei es in der Heimat oder endlich bei sich selbst, geworden. …

Im Übrigen sind selten solch schöne und zärtliche Gedichte über die allzu oft verkannte Landschaft zwischen Elbe und Harz geschrieben worden: „Nachts vor dem Rathaus / steht die Magd / vom Wappenstein auf. / Scheherezade, meine Liebste.“ Oder: „An der Kreuzung am Mägdesprung / mit meiner Zunge auf deiner / sagst du / Habibi.“ / André Schinkel, Mitteldeutsche Zeitung

 

18. Adelbert-von-Chamisso-Preis der Robert Bosch Stiftung 2011 geht an Jean Krier

Förderpreise für Olga Martynova und Nicol Ljubić

Jean Krier erhält den mit 15.000 Euro dotierten Adelbert-von-Chamisso-Preis 2011. Mit dem Chamisso-Preis ehrt die Robert Bosch Stiftung seit 1985 herausragende literarische Leistungen in deutscher Sprache, verfasst von Autoren, deren Muttersprache oder kulturelle Herkunft nicht die deutsche ist. Damit ist dieser im literarischen Leben des deutschsprachigen Raums etablierte Preis der einzige seiner Art in Deutschland. Der luxemburgische Dichter Krier überzeugte mit seinem jüngsten Band „Herzens Lust Spiele“, mit dem er laut der Jury auf originelle und beeindruckende Weise die deutschsprachige Lyrik bereichert. Die diesjährigen Förderpreise in Höhe von jeweils 7.000 Euro gehen an Olga Martynova und Nicol Ljubić. Die Preise werden am 16. März 2011 in der Allerheiligen-Hofkirche der Münchner Residenz verliehen.

Jean Krier wurde 1949 in Luxemburg geboren, wo er heute lebt. Neben Beiträgen in Literaturzeitschriften wie „Akzente“ und „manuskripte“ veröffentlichte er mehrere weithin beachtete Gedichtbände. Jean Krier wird mit dem Chamisso-Preis 2011 für die freirhythmischen Elegien seines jüngsten Bandes „Herzens Lust Spiele“ (poetenladen 2010) geehrt. Seine deutschsprachigen Wortteppiche, die er subtil mit französischen Einsprengseln spickt, speisen sich aus Erfahrungsmomenten und Lektüreerlebnissen. Die scheinbar prosanahen Texte nehmen die europäische Tradition der literarischen Moderne des 20. Jahrhunderts auf und erweitern deren thematisches und sprachliches Spektrum. Mit seinem Gesamtwerk bereichere der Luxemburger Dichter die deutschsprachige Lyrik und leiste auf originelle Weise einen wichtigen Beitrag zum besseren Verständnis der ihn prägenden Kulturen, so die Jury des Chamisso-Preises.

Olga Martynova wurde 1962 bei Krasnojarsk in Sibirien geboren. Sie wuchs in Leningrad auf und zog 1991 mit ihrem Mann Oleg Jurjew nach Deutschland. Heute lebt Olga Martynova in Frankfurt am Main und schreibt Gedichte auf russisch, Essays und Prosa auf deutsch. Sie erhält den Chamisso-Förderpreis für ihren Roman „Sogar Papageien überleben uns“ (Literaturverlag Droschl 2010), der deutlich macht, dass die Gegenwart Europas in Wahrheit aus zahlreichen kleinen Vergangenheiten besteht. Die Jury sieht in Olga Martynovas Roman zauberhafte poetische Capriccios, die Erinnerungsaugenblicke festhalten und sich zu einer herben Komödie über die Zeit verbinden, in der die Grausamkeiten und Absurditäten der europäischen, insbesondere der russischen Geschichte des 20. Jahrhunderts nicht verschwiegen werden. Über die Missverständnisse und Anziehungskräfte zwischen Russen und Deutschen lasse sich aus ihrem Text, der auch ein Liebesroman ist, vieles lernen, so die Jury.

Nicol Ljubić wurde 1971 in Zagreb geboren und ist in Schweden, Griechenland, Russland und Deutschland aufgewachsen. Heute lebt er in Berlin, arbeitet als Autor und Journalist. Für seine Reportagen wurde er mehrfach ausgezeichnet. Den Chamisso-Förderpreis erhält Nicol Ljubić für seinen Roman „Meeresstille“ (Hoffmann und Campe), dessen souveräne Komposition aus Realitätspartikeln und fiktionalen Passagen die Schuldfrage des Balkankrieges der 1990er Jahre explizit offen lässt. Die Liebe zur serbischen Studentin Ana, deren Vater eines grausamen Kriegsverbrechens angeklagt ist, führt Robert, einen Berliner Doktoranden der Geschichte, zu den Wurzeln seiner eigenen, aus Kroatien stammenden Familie. Nach Überzeugung der Jury wird im Roman in ergreifender Weise die fundamentale Frage verhandelt, ob nach dem Krieg mit seinen grausamen Verbrechen und den zurückbleibenden Traumata wechselseitiges Vertrauen möglich ist oder ob das Geschehene jeglicher Liebe dauerhaft im Wege steht.

Die Juroren des Adelbert-von-Chamisso-Preises 2011 sind: Gregor Dotzauer (Der Tagesspiegel), Zsuzsanna Gahse (Autorin und Chamisso-Preisträgerin 2006), Clemens-Peter Haase (Goethe-Institut), Ina Hartwig (Literaturkritikerin) und Dorothea Westphal (Deutschlandradio Kultur).

www.chamissopreis.de

Jean Krier in L&Poe

17. Heinz Kahlau wird 80

Als Versemacher bezeichnete sich Heinz Kahlau einmal selbst und in seinem Gedicht „Bitte um Nachsicht“ heißt es: „Ich kann nur ganz einfache Sachen sagen“. Eitelkeit liegt Heinz Kahlau, einem der meist gelesenen deutschen Dichter, fern. An diesem Sonntag feiert Kahlau, der heute auf Usedom lebt, seinen 80. Geburtstag. In Millionen von Haushalten, vor allem in Ostdeutschland, wurden und werden seine Gedichte gelesen, die mittlerweile 20 Bände füllen. Zuletzt gab der Aufbau Verlag 2005 eine Gesamtausgabe unter dem Titel „Sämtliche Gedichte und andere Werke“ heraus. / Märkische Oderzeitung

Auf vier Millionen Exemplare beläuft sich die Gesamtauflage seiner Lyrikbände: Damit rangiert Heinz Kahlau weit vor anderen deutschen Erfolgsdichtern wie Peter Rühmkorf oder Hans Magnus Enzensberger. Seine Verssammlungen, unter denen „Der Fluss der Dinge“ und „Du“ herausragen, stießen von Anfang an auf große Resonanz. Wenn er zu DDR-Zeiten Signierstunden abhielt, bildeten sich Schlangen. Das ist vorbei. Aber er dichtet noch – am 6. Februar wird er 80. / Märkische Allgemeine

 

Mehr: ND / Freie Presse /

16. Poetische Schöpfungsseligkeit

Man mache die Probe beim Gedicht auf eine Schnecke: ‚die schnecke betrachten, während sie uns/ kaum wahrnehmen kann, zu eilige schemen/ jenseits der bühne, flüchtiges am rande/ eines anderen größeren dramas,/ und das heißt: schnecke.‘ Und als wolle Wagner zeigen, dass er alles kann, gilt gleich das nächste Gedicht dem Hagel: ‚hagel-// körner, aus denen nichts wachsen wird./ bis auf die kostbare stille danach,/ das kühle hagelfeld der stille.‘

Das größere Drama, das Schnecke heißt, und die Stille nach dem Hagel: Wann hat es das in der deutschen Lyrik seit Barthold Heinrich Brockes“ ‚Irdischem Vergnügen in Gott‘ aus dem 18. Jahrhundert gegeben? Gewiss, immer wieder, hie und da. Jan Wagner bietet seine poetische Schöpfungsseligkeit schlanker als der voluminöse Brockes, biedermeierfrei, bubenhaft überraschend, mit begeisternder Könnerschaft. Er ist einer unserer Besten. / GUSTAV SEIBT, SZ 4.2.

JAN WAGNER: Australien. Gedichte. Berlin Verlag, Berlin 2010. 102 Seiten, 18Euro.

15. Urrolle

„On the Road“, wie es jetzt vorliegt, wirft uns das sehr viel roher, ungeschützter hin als die bisherige, lektorierte Fassung, in der alle Namen geändert waren, Burroughs nicht Burroughs hieß und Ginsberg nicht Ginsberg und schwuler Sex auch nicht vorkam. / schreibt Georg Diez im Spiegel und erklärt uns, daß wir alle, daß „Generationen von Beatniks, Hippies, Punks“ den Roman mißverstanden haben. Who cares? Her mit der Urrolle!

Jack Kerouac:
On the Road
Die Urfassung.
Übersetzt von Ulrich Blumenbach
Rowohlt Verlag; 576 Seiten; 24,95 Euro.

 

14. Aus Deutschland

Noch ein Mangel wird aus Baden gemeldet. Diesmal gehts um Körperflüssigkeiten – Gedichte aber auch:

Auf der Freiburger Opernbühne ein unfertiges Häuser-Ensemble aus Fachwerkgebälk. Fahrbare, von Glühbirnen gerahmte Gebäude unterm Sternenhimmel, denen ein paar Geranienkästen gut stehen. Rebecca Ringst hat die Szene für Mauricio Kagels „Aus Deutschland“ (Berlin, 1981) gebaut. Ein Idyll, wirklich? Selbstredend nicht. Oder aber: jene Beschaulichkeit, deren Rückseite die „Lieder-Oper“ ausleuchtet – jenes auf den ersten Blick Anheimelnde, dessen Pappfassade später so zerrissen, mithin so dekonstruiert wird, wie der Stück-Erfinder es mit 70 zugrundeliegenden Gedichten Heines oder Eichendorffs, Goethes oder Wilhelm Müllers tut. Gedichte, die alle bereits in Geniewürfen vertont waren. Der Komponist montiert sie wieder zusammen, skurril ab und an. Aus den 27 originalen Bildern sind nun 20 ausgewählt. …

Calixto Bieito hat wieder in Freiburg inszeniert – für Bieito-Kenner wie Bieito-Geschädigte: so gut wie ganz ohne seinen spezifischen Mix aus Blut und sonstigen Körpersäften. / Heinz W. Koch, Mannheimer Morgen 4.2.

13. Zu wenig

Etwas erstaunt lese ich diese Begründung für die Veröffentlichung eines Gedichtbands:

„Es gibt so schon wenige Gedichte, in alemannisch noch viel weniger“

Aha. Für Alemannisch habe ich nicht so den Überblick. Wenn euch die Gedichte in anderen Sprachen ausgehen, helfe ich vielleicht aus.

(Aber der DLF-Direktor sagte das ja auch neulich – in seiner Begründung für die Einstellung des Lyrikkalenders!)*

*) vgl Kommentar!

Hier mehr von und über Carola Horstmann

12. Edouard Glissant gestorben

Die Agenturmeldung beginnt mit dem Satz: „Frankreichs Premierminister teilt mit, daß der berühmte martinikanische Dichter Édouard Glissant gestorben ist.“

Der PM mit dem fast poetischen Namen François Fillon* würdigte Glissants Werk, der „Generationen von Denkern und Dichtern“ weit jenseits seiner heimatlichen französischen Karibikinsel prägte. Er starb heute in Paris im Alter von 83 Jahren.

/ Washington Post

Seit mehr als einem halben Jahrhundert inspiriert uns Édouard Glissant, der nie müde wurde, die unumgängliche Dialektik von Politik und Poesie zu erforschen. 1956 schrieb er in „Sonne des Bewußtseins“: „Das Gedicht bietet dem Leser einen Raum für seinen Wunsch nach Bewegung, nach Selbstüberschreitung, nach einer neuen Welt, in der er sich dennoch nicht fremd fühlt.“ 2010 veröffentlichte er die Anthologie „La terre, le feu, l’eau et les vents – une anthologie de la poésie du Tout-monde“ (Die Erde, das Feuer, das Wasser und die Winde – eine Anthologie der Lyrik der Welt – vielleicht eher: der Ganzwelt?) Darin leben Toussaint Louverture, Victor Hugo, Robespierre, Sokrates, Machmud Darwisch, Aimé Césaire, Georges Brassens, Patrick Chamoiseau, Hafis, Linton Kwesi Johnson, Pablo Neruda, Sappho, Sony Labou Tansi, Rutebeuf und viele andere nebeneinander. / L’Humanité

Bücher auf Deutsch (Auswahl):

  • Sturzflug – Das Lied von Martinique. München 1959.
  • Zersplitterte Welten, Der Diskurs der Antillen. Aus dem Französischen von Beate Thill, Verlag Das Wunderhorn, Heidelberg 1986
  • Traktat über die Welt. Aus dem Französischen von Beate Thill, Verlag Das Wunderhorn, Heidelberg 1999
  • Schwarzes Salz. Gedichte. Aus dem Französischen und mit einem Nachwort von Beate Thill, Verlag Das Wunderhorn, Heidelberg 2002
  • Kultur und Identität, Ansätze zu einer Poetik der Vielheit. Aus dem Französischen von Beate Thill, Verlag Das Wunderhorn, Heidelberg 2005

In L&Poe:

2001 Jul # Lyrikertreffen: „Landkarten der Poesie“ in Berlin; 2006 Sep #39. Poetik der Beziehung gesucht; 2007 Mrz #95. Koloniale Lebenslüge Frankophonie?; 2007 Okt #119. Das archipelische Denken; 2008 Sep #134. Globales Kreolisch; 2010 Apr #117. Vielstimmigkeit

11. Lessingförderpreis für Andreas Heidtmann

Lyrik ist keine Nische, Lyrik ist Welt

Dankesrede zum Lessingförderpreis, mit dem erstmals ein Verleger ausgezeichnet wurde

Erst seit wenigen, wenn auch intensiven Jahren bin ich als Herausgeber und Verleger tätig. In diesen Jahren rückte das Engagement für die junge Literatur ins Zentrum meiner Arbeit. Als Poetenladengründer zähle ich gerade sechs Jahre, als Verleger vier. Es ist auch der Grund der Auszeichnung, der sie für mich zu etwas Besonderem macht. Denn sie gilt ja nicht nur einem Autor, sondern, insbesondere, einem literarischen Vermittler für die „Gestaltung und Bewahrung der literarischen Vielfalt“.

Dass Autoren auch verlegen, ist vielleicht selten, vor allem ist es riskant, aber es ist nicht neu. „Ich habe alles, was ich noch in Vermögen gehabt, bis auf den letzten Heller zusammengenommen und in Gemeinschaft mit einem Freunde allhier eine Druckerei angelegt.“

So schreibt Lessing aus Hamburg. Gemeinsam mit seinem Kompagnon Bode wollte er den führenden deutschen Verlag gründen, die besten Autoren versammeln, die Buchästhetik erneuern und den Autoren geben, was ihnen zustand. Der Namenspatron dieses Preises war also nicht nur Dichter, Dramatiker, Kritiker und Aufklärer, sondern auch Verleger. Sein verlegerischer Ansatz war kühn und verstand sich als demonstratives Gegenmodell zum etablierten Verlegertum jener Zeit. Erfolg allerdings hatte er nicht. Lessing stieg nach kurzer Zeit Hals über Kopf aus dem Abenteuer des Verlegens wieder aus.

Im Poetenladen erscheinen sowohl Lyrik- als auch Prosatitel, dennoch wird er in der Öffentlichkeit stärker mit seinen lyrischen Themen assoziiert. Das mag am Namen liegen oder an der Herkunft aus dem Internet. Während andere Verlage ihre Webpräsenz ausbauten, mutierte das ehemals reine Literaturportal zum Literaturlabel mit drei eigenstän­digen Bereichen: dem Internet, dem Verlag und dem Literaturmagazin. Es war eine Zeit, in der den Lyrikern die Verlage abhanden kamen und die junge Dichtung sich im virtuellen Raum ausbreitete. Das Netz allerdings ist keine Alternative zum Buch, sondern ein komplementäres Medium, das der literarischen Kommunikation dient.

Es liegt nahe, sich als junger Verlag um weniger umworbene Gattungen zu kümmern. Die Versäumnisse mancher namhafter Verlagshäuser, die ihre Seele dem Gewinnstreben geopfert haben, schafft neue Möglichkeiten für neue Verlage – für die so genannten Independents. So ist für uns Lyrik kein marginales Genre, nur weil es keine Rendite verspricht.

Wonach man sich als Verleger sehnt, sind Buchhändler, Redakteure und Bibliothekare mit lessingschem Geist. Wenn unsere Büchereien beispielsweise den Playboy abonnieren, aber Lyrik als Nische abtun, sind wir im geistigen Souterrain. Wie wollen wir Leser, junge Leser, an gute Literatur heranführen, auch zur Auseinandersetzung mit dem wunderbaren Genre Lyrik animieren, wenn vielerorts diese Literatur gar nicht erst in die Regale gelangt. Lyrik ist keine Nische, meine lieben Bibliothekare, Lyrik ist Welt. Lyrik ist ein Teil der Literatur, der Literatur von jetzt, Lyrik ist essentiell.

Es gibt hinreichend Belege, dass Lyrik sich im Medienspektakel behaupten und auch ihr Publikum finden kann. So startet ein befreundeter Verlag in diesem Monat mit einem Gedichtband auf Platz eins der SWR-Bestenliste. Der Lyrikkalender des Deutschlandfunks erreicht* täglich Zehntausende Hörer. Im März wird der diesjährige Chamissopreis für ein Buch mit Gedichten vergeben, die im poetenladen erschienen.

Ich habe Sachsen als Land mit großer literarischer Vergangenheit, aber auch großer literarischer Gegenwart kennengelernt. Für meine Arbeit erfuhr ich unentbehrliche Unterstützung. Nicht zuletzt gilt mein Dank den Literaten selbst, den unverzagten, unser Leben bereichernden Dichtern hier und andernorts.

Andreas Heidtmann, 2011

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*) erreichte: leider!


10. Poesiepreis Münster für Ben Lerner und Steffen Popp

Zum 10. Mal vergibt die Stadt Münster ihre bundesweit einmalige Auszeichnung für einen Lyrikband und dessen eigenständige Übersetzung. Dieses Jubiläum nimmt sie zum Anlass, sich nicht – wie bisher – auf europäische Dichter zu konzentrieren, sondern die gesamte internationale Poesie in den Blick zu nehmen: Der Preis der Stadt Münster für Internationale Poesie geht 2011 an den US-Amerikaner Ben Lerner und an dessen deutschen Übersetzer Steffen Popp. Verliehen wird die mit insgesamt 15 500 Euro dotierte Auszeichnung für den Gedichtband „Die Lichtenbergfiguren“. Die Ehrung erfolgt am 3. April innerhalb des 17. Lyrikertreffens Münster.„Literatur spielt im Kulturreigen der Hochschulstadt eine herausragende Rolle“, so Kulturdezernentin Dr. Andrea Hanke bei der Bekannntgabe der Preisträger vor der Presse. „Verlage, Buchhandel, regelmäßige Lesungen renommierter Autoren beim Literaturverein oder die monatlichen TatWort Poetry Slams mit den deutschlandweit besten Performance-Literaten sind nur einige Beispiele“, unterstrich die Beigeordnete Münsters Anspruch als Kompetenzstandort für Literatur in NRW.

Erstmals „Preis für Internationale Poesie“

Vor allem das Festival der europäischen Gegenwartslyrik und der Poesiepreis besitzen überregional ausstrahlendes Potential. So nutzt die Stadt das Jubiläum nun, um ihren erstmals 1993 verliehenen Poesiepreis internationaler aufzustellen. Bürgermeisterin Beate Vilhjalmsson, mit beratender Stimme Vorsitzende der Jury für die Vergabe des Preises: „Die Juroren können europäische Grenzen verlassen und Dichter weltweit in die Preisdiskussion einbeziehen. Diese Erweiterung eröffnet den `Zugriff` auf attraktive Lyrikerinnen und Lyriker. Das ist für Münster zugleich eine Chance, eine noch größere Aufmerksamkeit auf die Literaturstadt zu lenken“.

Die externe Jury, besetzt mit Literaturkritikern, Herausgebern und Autoren, nutzte sogleich ihren neuen Spielraum. Sie entschied sich für den 1979 in Topeka / Kansas aufgewachsenen Ben Lerner, heute mit Wohnsitz in Brooklyn / New York. Jury-Sprecher Norbert Wehr zur Begründung: „Ben Lerner hat mit seinem furiosen Gedichtband `Die Lichtenbergfiguren` ein Meisterstück moderner Sonett-Kunst vorgelegt, in dem der Zusammenprall der alten klassischen Erhabenheitsrhetorik der Gedichtform Sonett mit den modernen Redeweisen und den profanen Fachsprachen des 21. Jahrhunderts kunstvoll inszeniert wird“. Erschienen ist der Band im Luxbooks-Verlag (Wiesbaden).

Weiter heißt es im Urteil der Juroren: „In 52 Anläufen mit jeweils überraschender Formgebung entwirft Lerner höchst bewegliche, variationsreiche Sonette, in denen sich lyrische Direktheit mit kluger poetologischer Reflexion verbindet. Im physikalischen Sinn sind die `Lichtenbergfiguren` jene farnartigen Verästelungen, wie sie elektrische Hochspannungsentladungen auf isolierten Flächen und Materialien hinterlassen. Dieses physikalische Phänomen der vielfachen Verzweigung eines Impulses manifestiert sich bei Lerner in den vieldeutig funkelnden Denkbildern, poetischen Assoziations-Blitzen und rasanten Dialogen seiner Sonette. (…)“

Lerners` deutscher Übersetzer, Steffen Popp (Berlin), 1978 in Greifswald geboren, gilt der Jury als „einer der begabtesten Köpfe der jungen deutschen Dichtergeneration“. Die Jury schreibt: „Steffen Popp hat für diese funkensprühende Assoziationskraft der Lernerschen `Lichtenbergfiguren` intelligente deutsche Entsprechungen gefunden, die der kontrollierten Sprunghaftigkeit dieses poetischen Bewusstseins gerecht werden (…)“.

Lyrikertreffen zum Thema „Übersetzen“

Ohne große Übersetzerkunst ist eine internationale Poesie nicht möglich. Das Lyrikertreffen (1. bis 3. April) wird zur zehnten Vergabe des Poesiepreises einige seiner Programmteile diesem Thema widmen. So werden zum Auftakt die beiden Preisträger einen Einblick in ihre Arbeit geben. Die Moderation dieses Werkstattgespräches, so kündigt der Künstlerische Leiter des Lyrikertreffens, Hermann Wallmann, an, übernimmt der Lyriker Matthias Göritz, der zum Band „Die Lichtenbergfiguren“ das Nachwort geschrieben hat.

Erstmals ist eine Schule Forum für den Übersetzungsschwerpunkt. Anlässlich des 20-jährigen Bestehens des bilingualen Zweigs am Mariengymnasium diskutieren Ben Lerner und Steffen Popp mit den Schülerinnen das Übersetzen von Lyrik, speziell auch der „Lichtenbergfiguren“ aus der preisgekrönten Publikation.

Kern des Lyrikertreffens bleibt – in großen Lesungen – die Begegnung mit dem Wort. Doch auch im Dialog mit anderen Künsten setzt das Lyrikertreffen Münster 2009 eingeschlagene neue Wege fort. Kulturamtsleiterin Frauke Schnell: „Schon im Vorfeld gibt es ein facettenreiches `Poetry`, eine literarische Programmfolge, die verschiedene Publikumskreise ansprechen will. Mit Slams, Literaturfilmen, Clips, Lesungen und mehr“. Nicht zuletzt öffnet sich das Lyrikertreffen auch Kindern. Dazu zählen eine Gedichtrevue von Jandl bis Morgenstern und ein umfangreiches Lyrik-Angebot für Grundschulen.

Dokumentation „Poesiepreis 1993 bis 2011“

„Poesiepreis 1993 bis 2011“ – dieses Jubiläum wird mit einer Dokumentation gewürdigt. Sie umfasst Gedichte mit Übersetzungen aller Preisträgerinnen und Preisträger. Enthalten sind zudem alle Laudationes. Auch die Laudatio für Ben Lerner und Steffen Popp: Sie wird am 3. April im Erbdrostenhof von der Lyrikerin Monika Rinck gehalten.

Der Poesie-Preis, 1993 zum Stadtjubiläum „1200 Jahre Münster“ vom Rat der Stadt gegründet, wird im Biennale-Rhythmus innerhalb des Lyrikertreffens verliehen. Erste Preisträger waren der Italiener Andrea Zanzotto und seine Übersetzer Donatella Capaldi, Ludwig Paulmichl und Peter Waterhouse. Er ist mit insgesamt 15 500 Euro dotiert, Autor und Übersetzer erhalten je die Hälfte. Nominiert werden die Preisträger von einer externen Jury. Ihre Mitglieder sind Lyriker und Literaturkritiker Urs Allemann, Literaturkritiker und Herausgeber Michael Braun, Literaturkritikerin Cornelia Jentzsch, Literaturkritiker, Autor und Herausgeber Johann Peter Tammen, Literaturkritiker und Herausgeber Norbert Wehr. 2011 wird aus dem Preis für Europäische Poesie der Preis der Stadt Münster für Internationale Poesie.

(Fotos entfernt)

9. Steffen Jacobs, Poetikdozent

Doch nicht nur Menschen, auch Gedichte sind für Steffen Jacobs eine „offene Form ihrer Möglichkeiten“, die sie sich im Entstehungsprozess selbst suchen – Reim, Rhythmus, komplizierte Strophenfolgen, oder nichts davon. Und da kennt der TÜV-Prüfer nur ein Gesetz: „Gedichte sollten so einfach wie möglich und so schwierig wie nötig sein“.

Zuletzt kommt er dann interpretierend auf sein eigenes Gedicht zurück und erläutert die „offene Form der Möglichkeiten“ des Ich: Verfehlungen, Irritationen in der Wahrnehmung der Welt und der Menschen, Rollenbilder und Klischees, die Liebe zwischen Mann und Frau als Beispiel eines äußerst lebendigen Wirrwarrs, und zieht das Fazit: „Wenn wir die menschliche Komödie erkennen, entwickeln wir uns weiter“. In diesem Sinne könne Lyrik nicht nur eine Schule der Form sein, sondern auch zu einer Schule der Wahrnehmung werden. Das ist es, was sich Steffen Jacobs wünscht: dass Menschen seine Gedichte nicht nur lesen, sondern ihnen „begegnen“. / Rotraut Hock, Allgemeine Zeitung

Pressemitteilung Poetikdozentur

8. Dancing the Poem

Can a poem be danced? Can the human body capture the dips and beats of a Shakespearean sonnet? Can the body reflect the expressive, sometimes inflammatory voice of the spoken word?

These questions, and many more, were explored Monday night in the Visions & Voices event, Dancing the Poem. /  TIMOTHY CLAYTON · Daily Trojan

 

7. Friedrich-Hölderlin-Preis 2011 für Jan Wagner

Die Universität Tübingen und die Universitätsstadt Tübingen verleihen in diesem Jahr den Friedrich-Hölderlin-Preis an den Lyriker und Übersetzer Jan Wagner (*1971) so das einstimmige Ergebnis der Jurysitzung vom 24. Januar 2011. Der gebürtige Hamburger hat im vergangenen Jahrzehnt neben etlichen Veröffentlichungen in Anthologien und Übersetzungen aus dem Englischen vier eigene Lyrikbände veröffentlicht. Wagner hat in Hamburg, Dublin und Berlin Anglistik studiert und lebt in Berlin. In seiner Tätigkeit als Schriftsteller schreibt er neben Lyrik auch Rezensionen für verschiedene Zeitungen und den Rundfunk und ist außerdem als Übersetzer tätig.

Die sechsköpfige Jury, die aus je zwei Vertretern des Fachbereichs Neuphilologie der Philosophischen Fakultät der Universität Tübingen, des deutschen Literaturarchivs Marbach und der Hölderlin-Gesellschaft besteht, würdigt mit ihrer Wahl Wagners lyrisches Schaffen, das sich durch eine große Vielfalt der Formensprache auszeichnet und künstlerische Virtuosität wie beiläufig darbietet. Die Jury hebt weiter hervor, dass der Lyriker in jedem seiner bisher erschienenen Gedichtbände neue Felder lyrischen Sprechens erschlossen habe. Darüber hinaus würdigt sie ihn mit dem Preis auch als Übersetzer zeitgenössischer anglo-amerikanischer und anglo-irischer Lyrik.

Der mit 10.000 Euro dotierte Friedrich-Hölderlin-Preis wird seit 1989 alle zwei Jahre verliehen. Die Preisverleihung findet traditionell am 21. Oktober statt, dem Tag des Einzugs von Friedrich Hölderlin ins Tübinger Evangelische Stift. Die Laudatio hält der Lyriker, Publizist und Literaturwissenschaftler Professor Harald Hartung.

 

Mit dem Preis sollen gemäß der Satzung Persönlichkeiten ausgezeichnet werden, „die einen neuen dichterischen Beitrag zur deutschen Sprache geleistet“ haben oder „als Forscher, Schriftsteller, Künstler oder Kritiker dem Werk Friedrich Hölderlins besonders verbunden“ sind.

Bisherige Preisträger:
2009 D. E. Sattler
2007 Harald Bergmann
2005 Andrea Zanzotto
2003 Marcel Beyer
2001 György Kurtág
1999 Thomas Rosenlöcher
1997 Philippe Jaccottet
1995 Prof. Dr. Dieter Henrich
1993 Uwe Kolbe
1991 Michael Hamburger, Litt.D. (h.c.)
1989 Theater Lindenhof Melchingen

Kontakt:
Krishna-Sara Kneer
Universität Tübingen, Hochschulkommunikation
Wilhelmstraße 5, 72074 Tübingen
+49 7071/29 77757
http://krishna-sara.kneer[at]uni-tuebingen.de

6. Origins of poetry

Visuelles Gedicht von Joel Lipman, Poetry magazine

5. Windstoß

Ihre Gedichte kennt fast jede Frau, die sich auf das Wagnis Berufung einzulassen beginnt. Vor allem das „Gebet des Klosters am Rande der Stadt“ ist in seiner literarischen Dichte und theologischen Tiefe wie ein Windstoß, der das Herz auf seinem Weg berührt und die Suchenden sanft weiterzuschieben vermag. / Maria Anna Leenen, Zenit. Die Welt von Rom aus gesehen